伦敦男装时装周的社会正义与可持续发展

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性别流动性，社会正义和可持续性都是本季伦敦时装周男装的主题。几位设计师不仅展示了自己的服装构想，而且还利用时装秀来分享政治和社会观点。
我们在后台与三个这样的品牌，Art School，Bethany Williams和Priya Ahluwalia进行了交谈，他们都在利用自己的技能来制作不仅仅是浮出水面的收藏。 

伦敦艺术学院一半的汤姆·巴拉特（Tom Barratt）（与伊甸园·洛斯（Eden Loweth）一起）将该标签称为“奇异的奢侈品牌”，其本质是“非二进制”。

“在文化中，时尚一直被认为不如艺术，但实际上，时尚是我们所做的一切，”巴拉特在时装表演的新系列“无畏的爱”上说。“每个人都穿衣服，每个人都有身体……每个人都必须生活在时尚决定的世界里。这就是为什么它是至关重要的政治工具。你不能不政治化。”
伯大尼·威廉姆斯（Bethany Williams）去年凭借英国设计获得了英国女王伊丽莎白二世（Queen Elizabeth II）奖，她利用这次展览吸引了居住在伦敦纽汉区临时住所中的妇女和儿童所面临的问题。
从采购到生产再到交付，威廉姆斯（Williams）创建藏品的过程中的每个步骤都是与与社会变革斗争的组织合作的机会。这次，这些活动包括为残疾人士举办的Manx工作坊，Quaker移动图书馆和Wool，以及Gang的回收羊毛计划。

威廉姆斯说：“时尚有能力向广大受众扩大创意。” 她补充说，她喜欢避免季节性和趋势，因为“这不是一种非常可持续的思维方式”。
崭露头角的Priya Ahluwalia的灵感来自1970年代，其特色是所有经过重新利用或再循环的材料，她告诉我们，她决心寻找新的方法来成为设计师，而又不依赖于对环境或社会造成破坏的做法。
她说：“我试图证明你可以通过更好的制造工艺来制作漂亮的衣服。” “这可能会限制您的设计过程，因为某些功能将可用，某些功能将不可用，但是这会推动您的创造力-您必须处理一些您认为不必要的工作。 ”