为什么“ hypebeasts”因亚洲街头服饰而堕落

空姐马克·奥（Marc Aw）是虔诚的“炒作者”。

在您可能不得不在线搜索语这个词意味着什么之前，炒作者是一个狂热地购买和收集街头风世界中最新服装发布的人。

街头服装是一种特殊的时尚类型，它是一种舒适的休闲服装，受滑板，冲浪，嘻哈，朋克和其他亚文化的启发。

想想连帽衫，T恤，运动鞋和运动服下装，但数量有限，这些公司的目标是独特的风格和精神。

它起源于美国，然后在1990年代走向全球。如今，市场仍由Supreme和Stussy等美国重量级企业主导，但近年来，越来越多的亚洲新品牌进入这一领域。他们的销售强劲增长。

Aw先生说：“从亚洲发现一个街头小品牌的快感，意味着我在一个饱和的市场中脱颖而出，在这个市场上其他所有人都穿着相同的东西。”

这位40岁的新加坡人每月在亚洲街头服饰上的支出高达300美元（240英镑）。“支持本地品牌对我来说至关重要，因为如果我们不穿这些品牌，那么我们将如何期待世界的发展。”

尽管一些日本品牌早已在全球街头服饰市场上占有一席之地，但近年来的巨大增长来自其他亚洲国家/地区的公司，从中国到韩国，新加坡甚至印度尼西亚。

总部位于香港和上海的Yeti Out表示，在截至今年3月的12个月中，其服装的全球销量翻了一番。据说位于雅加达的天堂青年俱乐部的年销售额增长了相同的数量。

杰里米·谭（Jeremy Tan）是在新加坡举行的年度街头文化大会“文化卡特尔”的负责人。他说，亚洲街头服饰的标准越来越高，因此在全球范围内越来越受欢迎。

谭先生说：“由于近年来涌现出大量的年轻人才，世界正向东方看。” “这是亚洲崛起的反映。”

他补充说，亚洲街头服饰在全球范围内的广泛普及已经得到了时尚博主以及在线和社交媒体领域其他人的进一步帮助。他说，这些人越来越关注亚洲设计师，而亚洲设计师早已被知名时尚出版物所忽视。

谭先生说：“博主正在将鲜为人知的品牌转变为市场上的重要参与者，这为新一代品牌提供了在国际上展示自己的机会。”

零售咨询公司惠誉（Fitch）的策略师乔安娜·洛瑞（Joanna Lowry）表示，亚洲品牌也从人们长期以来尝试新事物的渴望中受益。

她说：“无论是在街头服饰还是在奢侈品市场，寻找新鲜，独特的作品，而不仅仅是来自知名传统品牌的浮华徽标都是一个主要趋势。” “在伦敦，大约20岁的孩子可能并不完全了解亚洲品牌产品的背景，但他们仍可能根据整体审美观来购买商品。”

虽然西方的顾客可能会因为只喜欢某种颜色，形状或图案而购买亚洲街头服饰，但标签本身却非常重视自己的设计精神。

“一个品牌不仅需要在T恤衫上画一个图形，还应该包含所有内容并代表某种心态。” Yeti Out的联合创始人Arthur Bray说。

他解释说，亚洲俱乐部文化在雪人的服装中反复出现。“深夜冒险通常是我们设计的灵感，无论是我们在曼谷的潜水酒吧进行的交谈，还是在汉城凌晨4点看到的有趣的事物。”

在天堂青年俱乐部，联合创始人Vincentius Aditya表示其设计探索了人类行为和数字技术。例如，据说其2017年的“ Mind Benders”系列反映了社交媒体如何变成“巨大的回声室……因为我们只看到和听到我们喜欢的东西”。

他补充说：“主要灵感来自社会，人们如何相互交流，如何管理这个数字时代的时间和人际关系。”

韩国的Ader Error对男女通用服装有着类似的高高的眉头目标。一位发言人说：“时尚……应该有助于打破界限。” “我们想要传达给所有寻求新经验的年轻人。”